色彩有着狂热追求的双人艺术家展览,Sylvia Kanytjupai和Tjungkara Ken来自于澳州南澳省的原住民地区“阿南古之地”(Anangu Pitjantjatjara Yankunytjatjara),创作风格建基于该地区几千年的历史及艺术遗产。
精细的几何设计
 左:《2x18 Cyprigene》(1994),卡尔‧安德烈,图片由艺术家和Alfonso Artiaco艺廊提供;右:《Golden Base》(1987),竹冈雄二,图片由艺术家和Konrad Fischer艺廊提供
精确的数学模型在几家艺廊的网上展厅中都可以看到,通常作为东西方艺术的桥梁。极简主义艺术教父卡尔‧安德烈(Carl Andre)和索尔·勒维特(Sol LeWitt)的作品将由Alfonso Artiaco艺廊与Konrad Fischer艺廊共同呈现,安德烈的铜制雕塑作品《2x18 Cyprigene》与竹冈雄二(Yuji Takeoka)的铜制底柱作品《Golden Base》被巧妙组合在一起。Sabrina Amrani艺廊将呈现埃及艺术家Chant Avedissian的《Formation of a Square II》,Avedissian使用塑胶彩将丝绸之路上的色彩、建筑形态与图案都融合在一件作品之中。同时,The Third Line艺廊通过Rana Begum的铝制反射作品与Jordan Nassar的手绣作品引发了有关几何图形的灵感对话。
罕见珍宝
 《Door God》(1978),陈福善,作品由艺术家和汉雅轩提供
另外一些艺廊借由网上展厅的相对亲近感与凝聚力,为一些艺术大师的早期和不寻常的作品赋予全新的历史意义。汉雅轩呈现了香港艺坛巨匠兼水墨画家陈福善的拼贴画作品;Meyer Riegger艺廊呈现了1987年米利亚姆·卡恩(Miriam Cahn)所创作的粉笔纸画;Nathalie Obadia艺廊则会呈现法国新浪潮之母阿涅斯·瓦尔达(Agnès Varda)在文化大革命前夕的中国影像;Espace艺廊将带来印度艺术家Zarina的两件铸纸作品。
前沿录像作品
 《If I had the words to tell you we wouldn’t be here now》(2019),单慧干,图片由艺术家和其玟画廊提供
正如网上展厅的强大阵容所预示一样,网络自然地成为展示摄影和录像作品的绝佳平台。其玟画廊将呈现一群年轻台湾摄影师和艺术家创作的录像集《Just Kids!》,其中余政达和单慧干(Victoria Sin)以变装文化为主的艺术实践为该系列的焦点关注。相反,David Lewis艺廊只有一件录像作品呈现《Madame de Void: A Melodrama》,这是由艺术家组合Felix Bernstein和Gabe Rubin创作的45分钟影片,这部影片也被誉为“透过赖纳·维尔纳·法斯宾德(Rainer Werner Fassbinder)《柏蒂娜的苦泪》(The Bitter Tears of Petra von Kant)的镜头所拍摄的《101斑点狗》。”
全景照片
 《新星》(2019),曹斐,图片由艺术家和维他命艺术空间提供
摄影作品包罗万象,从现代的黑白经典作品,到概念性使用相机或以相机作为一种运动主义的工具。维他命艺术空间呈现曹斐2018年的复古未来主义作品《新星》(Nova);Peter Kilchmann艺廊呈现Teresa Margolles的《40 kilómetros (40 kilometers)》,作品拍摄了一条墨西哥北部臭名昭著的公路路边的暴力标识。Third Gallery Aya艺廊的展厅则是日本最早期女性摄影师山泽荣子(Eiko Yamazawa)的作品。她于1899年出生于大阪,并在迟暮之年通过色彩摄影与明胶银版画成为抽象主义的代表。
小型雕塑
 《Self-portrait in denial》(2004),Valeska Soares,图片由艺术家和Fortes d’Aloia & Gabriel艺廊提供
如果你的住所无法容下像乔尔·夏皮洛(Joel Shapiro)或者乌戈·罗迪纳(Ugo Rondinone)的大型作品,网上展厅里也有一些小型的雕塑作品可以发挥强大的存在感。Take Ninagawa艺廊在展厅中呈现了丹麦籍越南艺术家傅丹(Danh Vo)的镀金纸板箱作品以反思消费主义。在Fortes d’ |